Báo cáo nghiên cứu khoa học: "Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata" pdf

7 716 8
Báo cáo nghiên cứu khoa học: "Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata" pdf

Đang tải... (xem toàn văn)

Thông tin tài liệu

Báo cáo nghiên cứu khoa học: "Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y.Kawabata" Nguyễn Khánh Ly Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết , tr. 44-49 44 Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata Nguyễn Khánh Ly (a) Tóm tắt. Bài viết đi sâu chỉ ra nét độc đáo trong cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata - nhà văn nổi tiếng trong nền văn học hiện đại Nhật Bản. Ông thờng viết về cái đẹp, nỗi buồn và cái chết. Trong tiểu thuyết của ông, cái chết vừa là một thực tại đáng sợ, vừa là nơi sinh thành cái đẹp và là sự giải thoát. Vì vậy, nó mang lại cho ngời đọc nhiều cảm xúc thẩm mĩ thú vị. awabata là nhà văn của thời hậu chiến Nhật Bản. Ông sống và sáng tác giữa cảnh chết chóc và đổ vỡ niềm tin khủng khiếp do thế chiến II gây ra. Nhiều ngời Nhật vô tội phải chết vì chiến tranh, nghèo đói, bệnh tật. Nhiều ngời khác lại tìm đến cái chết vì không thích nghi nổi với thời thế. Bản thân Kawabata cũng là ngời đã phải trải nghiệm cảm giác chết chóc từ rất sớm. Chỉ tính riêng trong mời lăm năm, Kawabata đã chứng kiến đám tang của năm ngời ruột thịt. Đến lợt mình, dù đã lớn tiếng phản đối hành động tiêu cực tự sát bằng cách dồn cả tâm huyết của đời mình cho việc sáng tạo nhằm khẳng định sự sống thì cuối cùng, ông cũng lựa chọn cái chết bằng khí ga trong một ngôi nhà nhỏ. Chính vì vậy, khi nghiên cứu tiểu sử, các nhà nghiên cứu đã gọi ông là Kinomeijin- chuyên gia tang lễ. Giống Đức Phật Thích Ca Mâu Ni, cảm thức ban đầu của Kawabata về cuộc sống lại chính là cái chết và cảm giác cô đơn, lẻ loi trong một thế giới vô cùng vô tận và kết cục cuối cùng của hành trình ấy cũng chính là cái chết. Do vậy, dù không xem cái chết nh một đề tài, ám ảnh về cái chết cũng không mạnh mẽ và đầy đe doạ nh trong các tác phẩm văn chơng hiện sinh, văn chơng hậu chiến Nhật nhng cái chết vẫn có mặt trong tác phẩm Kawabata nh một cảm hứng liền mạch, nối tiếp nhau giữa các tác phẩm. Qua đó, quan niệm nhân sinh của Kawabata đợc biểu hiện. 1. Cái chết đồng hành cùng nỗi sợ hãi Cái chết là thực tại đang xảy ra và tất yếu sẽ xảy ra. Con ngời sớm muộn cũng phải đối mặt với nó. Với những ngời đang ở trên miệng vực tuổi già thì sự đối diện này càng dữ dội và đáng sợ hơn bao giờ hết. Đỉnh cao của việc thể hiện cảm thức về cái chết đã đợc thể hiện một cách tập trung trong tiểu thuyết Tiếng rền của núi. Ông già Singo vốn là ngời có tâm hồn cực kì nhạy cảm. Về già, sự nhạy cảm ấy càng đợc mài dũa, cộng thêm với một trờng liên tởng rộng ra tuyệt đối. Vì vậy, Singo có thể cảm nhận đợc những biến thái mà ngời bình thờng nh vợ, con trai và con gái của ông không thể cảm nhận đợc. Một ngày, bên cạnh nỗi ám ảnh về chứng đãng trí có thực ở tuổi già, Singo bất chợt nghe thấy âm thanh tiếng rền của núi: Sau đó, ông nghe thấy tiếng núi rền Nó giống nh tiếng gió xa, có thể ví với tiếng rầm rĩ trầm vang từ rất sâu trong lòng đất vọng ra. Nhận bài ngày 20/10/2008. Sửa chữa xong 23/12/2008. K trờng Đại học Vinh Tạp chí khoa học, tập XXXVIIi, số 1b-2009 45 Singo cảm thấy tiếng rền từ trong chính bản thân mình hoặc bị ù tai, vì thế ông lắc mạnh đầu. Tiếng rền biến mất. Đến lúc ấy, Singo mới cảm thấy sợ. Biết đâu ó chẳng phải là dấu hiệu mà thần Chết sắp gọi ông? [1, tr. 441]. Sự thính tai trong trờng hợp này đã khởi đầu cho hàng loạt chuỗi ngày lo âu của tuổi già, đặc biệt khi cô con dâu cho ông biết ngời chị gái của vợ ông trớc khi chết cũng nghe thấy âm thanh tơng tự. Bắt đầu từ khi nghe thấy tiếng rền tâm linh và đợc nghe ngời con dâu kể về sự liên quan của tiếng núi với cái chết của ngời quá cố, Singo bắt đầu một thời kì chờ đợi bất an và dai dẳng mà mỗi phút giây trôi qua, cuộc sống cứ nh đã phảng phất hơi thở lạnh lẽo của cái chết. Nỗi sợ hãi của Singo nảy sinh bất ngờ, nó là sự bừng ngộ của trí tuệ và tâm hồn con ngời khi bất chợt nhận ra cái chết, cái mà cả quãng thời gian trớc họ tởng nh là bất khả tri. Nó là sự cộng gộp, dồn nén những lo âu của cuộc đời con ngời trớc vấn đề sinh mệnh. Trong khi đó, hàng loạt cái chết của những ngời bạn với nhiều nguyên nhân kì dị đã liên tiếp xảy ra. Toriama chết vì bị vợ bỏ đói. Mizuta chết đột ngột trong khi đang vui thú cùng cô gái điếm trong nhà nghỉ khách sạn. Nhng có lẽ kì dị, đau đớn nhất chính là cái chết của Kinamoto, nguời có những nỗ lực bệnh hoạn rứt bỏ tất cả tóc bạc để hi vọng tóc xanh trở lại- đồng nghĩa với tuổi trẻ sẽ vĩnh cửu, để hi vọng thoát khỏi sự truy đuổi của cái chết. Hành động ấy cho ta thấy hết tình thế vô vọng, thảm thơng của những con ngời kề cận cái chết nhng vẫn đấu tranh để chống lại quy luật tử sinh. m ảnh đan xen với đời thực, thậm chí đã trở thành đời thực khiến Singo không khỏi cảm thấy bất an, lo lắng cho một ngày không xa của mình. Tiếng núi đóng vai trò nh là dự báo, sự đe doạ của thần Chết từ phía khách quan nhng đồng thời, nó vang lên từ chính trong sâu thẳm tâm hồn của những ngời già: tịch lặng, buồn bã, ẩn mật. Nó báo hiệu nguy cơ tự huỷ từ chính bên trong bản thân của mỗi con ngời. Thụy Khuê đã thật sự tinh tế khi cho rằng: Tiếng núi là đờng đời, là cõi tạm bợ để đi vào cái chết Trong mỗi phút giây là một cái chết âm thầm, một cái chết tịch lặng nh sơn âm [1, tr. 1017]. Có thể nói, cái chết trong trờng hợp này đã đợc vận dụng một cách tài tình để có thể bộc tả hết đợc tâm trạng bất an, hoảng hốt của nhiều ngời Nhật thời hậu chiến. Nếu nh có sự thống nhất biện chứng giữa tiểu thuyết Tiếng rền của núi và Ngời đẹp say ngủ thì hành trình từ Singo đến Eguchi, nỗi sợ hãi cái chết đã chuyển thành nỗi bất an- một trạng thái lo âu, phấp phỏng thờng trực, xuất phát từ cả những điều mơ hồ, phi lí, không hề có thực. Nhân vật Eguchi là đỉnh cao trong việc khắc hoạ hình tợng con ngời khắc khoải, sợ hãi trong hành trình đi đến cái chết. Đêm đầu tiên trong ngôi nhà ngời đẹp ngủ mê, ông tìm đến những câu thơ kinh dị của một nhà thơ nữ chết trẻ vì ung th: Đêm dọn ra cho tôi những con cóc, những con chó chết và những thây ngời chết trôi [1, tr. 741]. Câu thơ nối liền trạng thái hiện tồn của Eguchi với tình thế đầy bi kịch của nhà thơ nữ nọ để tìm ra điểm tơng đồng, đó là nỗi ám ảnh cái chết một cách thờng trực và ma quái. Cũng vì lo âu nh vậy nên mới chỉ nghe kể về các cô gái trong tình trạng ngủ mê, Eguchi lập tức đã có mối liên hệ rất đáng sợ: Ông tự hỏi: cô gái đang ngủ, không, phải nói là bị thiếp cho ngủ-ở phòng bên- có giống một Nguyễn Khánh Ly Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết , tr. 44-49 46 xác chết trôi không [1, tr. 741]. Trạng thái ngủ mê đã bị nhân vật đánh đồng với cái chết, là cái chết tạm thời trong quãng thời gian ngắn để chuẩn bị cho kết cục tất yếu đáng sợ của cuộc đời mỗi con ngời. m ảnh còn đe doạ Eguchi trong từng giấc ngủ, làm cho ông luôn phải tự trấn an mình: Đây không phải là giấc ngủ ngàn thu đâu. Không phải thế đâu, cho nàng hay cả cho mình [1, tr. 751]. Nỗi sợ hãi của Eguchi cũng chính là nỗi sợ hãi ngây thơ nhng muôn đời của kiếp nhân sinh: sợ chết trong lúc ngủ, sợ chết mà không biết, sợ rằng ngủ- từ cái chết tạm thời đột ngột chuyển thành cái chết vĩnh viễn bất cứ lúc nào. Nỗi sợ hãi và ám ảnh cái chết đã hiện hữu thành hình thù khi chỉ trong vòng một thời gian ngắn, căn nhà trọ đã liên tiếp xảy ra hai cái chết: lão già Fukura và một trong số các cô gái. Hai ngời chết nhng trong đó đã bao hàm tất cả nhân sinh: một già một trẻ, một nam một nữ, một địa vị cao sang (làm giám đốc) một làm nghề mạt hạng, một chết đau đớn, một ra đi bất ngờ nhẹ nhàng. Chỉ hai cái chết nhng đã gợi lên d âm đầy chua xót về thân phận con ngời: cái chết là thực tế không loại trừ bất kì ai, không phân biệt tuổi tác, giới tính và địa vị. Cái chết là tất yếu và luôn bất ngờ. Tác phẩm kết thúc lửng khi kịch tính truyện đang lên cao nhất: cô gái trẻ nằm cạnh Eguchi đã chết, để lại Eguchi với bao sững sờ, lo lắng, bế tắc về định mệnh của chính mình. Nếu căn phòng thẫm màu đỏ tợng trng cho mộ huyệt chôn vùi sự sống của con ngời thì ngôi nhà trọ trở thành biểu tợng cho phòng chờ đón đợi cái chết, cả chết thật lẫn chết mê. Giấc ngủ tạm thời bằng thuốc mê của cả Eguchi lẫn các cô gái phải chăng chính là giai đoạn giao thoa, chết thử để chuẩn bị cho con ngời đi đến cái chết thật sự vĩnh viễn, giống nh lời nhận xét của Nhật Chiêu: Giấc ngủ trong ngôi nhà ấy là cái bóng của sự chết. Nhng những ngời đến đó chỉ đi tìm cái sống mà họ yêu tựa hồ nh đi tìm sự bất tử [1, tr. 1071]. Đây giống nh sự trải nghiệm cái chết, sự dấn thân của con ngời hiện sinh để xoá bỏ bức màn vô tri ngăn cách con ngời với cái chết. Tởng rằng xoá bỏ bức màn vô tri thì sự sợ hãi cái chết sẽ bị triệt tiêu nhng càng tiến gần đến ngỡng cửa của cái chết thì con ngời càng lo âu, run sợ. Họ càng cố gắng để bám víu vào cuộc sống, vào những gì sung sức, thanh sạch nhất- kể cả kí ức và sức sống ảo mà các cô gái đem lại trong một thời khắc ngắn ngủi thì càng tuyệt vọng về tình thế hiện thực thảm thơng của mình. Nỗi sợ hãi và ám ảnh về cái chết còn tiếp tục đợc thể hiện trong các tiểu thuyết khác của Kawabata. Chỉ trong cùng một tác phẩm Xứ tuyết nhng hai cái chết đã xảy ra liên tiếp kề nhau: nếu cái chết của chàng trai con bà giáo dạy nhạc là cái chết diễn ra từ từ, đợc báo trớc bằng những giây phút hấp hối, khắc khoải thì cái chết của ngời yêu anh, Yoko lại diễn ra đột ngột, dữ dội nh trong các lễ hội hiến tế cổ xa. Trong Ngàn cánh hạc, cái chết của chồng bà Ota, cha và mẹ Kikuji đến cái chết của mẹ con bà Ota nối tiếp nhau nh một hành trình không dứt, nh là kết cục tất yếu của những ai tham gia vào mối quan hệ oan khiên, nghiệp chớng. Trong Đẹp và Buồn, cái chết của ngời mẹ già và đứa con đẻ non của nàng hoạ sỹ Ueno tuy không đóng vai trò sự kiện chính nhng bóng dáng của nỗi đau mà nó gây nên lẩn khuất trong cả câu chuyện. Nó ngăn nàng tìm đến với hạnh phúc mới lẫn quay về với mối tình cũ, ngăn cản Oki gặp lại ngời xa. trờng Đại học Vinh Tạp chí khoa học, tập XXXVIIi, số 1b-2009 47 Nó làm cho mối tình trong sáng của nàng với Oki nhuốm màu sắc bi ai. Cũng có thể vì nó mà có cuộc trả thù hộ của cô nàng học trò Keiko và kết cục của sự trả thù ấy, cái chết của con trai ông già Oki nh là sự trao đổi cho những mất mát mà Ueno phải chịu đựng. Cái chết trong những tác phẩm kiểu này không ma quái và rùng rợn nhng nó lại tạo nên d âm, ám ảnh khủng khiếp trong tâm hồn của những ngời đang sống. Đích mà Kawabata hớng đến biểu hiện trong các tác phẩm này chính là trạng thái bị cái chết đe doạ trong khi đang sống, là hiện sinh chân thực của tất cả nhân sinh. 2. Cái chết đồng hành cùng cái đẹp Cái đẹp gắn liền với nỗi buồn, gắn với sự mong manh, h ảo nh chực tan vỡ chính là một trong những đặc trng của thẩm mĩ Nhật Bản. T duy thẩm mĩ ấy đã ảnh hởng không nhỏ đến thái độ của Kawabata trớc vấn đề cái chết. Bên cạnh nỗi sợ hãi, Kawabata lại tôn thờ và xem cái chết nh là nơi sinh thành cái đẹp hoàn mĩ. Trong Xứ tuyết, cái chết của Yoko xảy ra đờng đột, bất ngờ. Yoko rơi xuống từ trong ngọn lửa, bùng cháy giữa khoảng không gợi cho ta liên tởng đến những lễ hội hiến tế dã man của ngời cổ xa. Tất nhiên, nó cũng gợi lên những cảm giác đáng sợ: Thân hình ngời phụ nữ vắt ngang khi rơi từ khoảng không xuống cái thân hình cững nhắc trong tự nhiên, vừa biến dạng trong khoảng không Cái chân hơi động đậy, động rất nhẹ khiến gần nh không nhìn thấy. Nhng mà sự giãy dụa thì dờng nh cha mất hẳn [1, tr. 338]. Tuy vậy, sự thảm khốc, điêu tàn từ thân thể Yoko lại có tác dụng kì lạ. Nó gợi nên trong tâm trạng nhân vật Shimamura một nguồn cảm xúc mới, nhẹ nhàng và thanh thản. Anh cảm nhận đợc vẻ đẹp, sự lí tởng từ chính trong sự chết chóc: Cái thân hình cứng nhắc, vừa biến dạng trong khoảng không, bỗng mềm mại đến khó tin, dịu dàng đến khó hình dung nổi đến nỗi mất dạng cái vẻ trơ cứng của hình ngời rối, đã làm tiêu tan ở anh sự khác nhau giữa sống và chết. Nếu nh anh có run rẩy cũng chỉ là sự lo ngại của một sự phá rối tai hại nào đó: thứ lo sợ cái đầu, đầu gối, một bên hông bất thần làm gãy cái đờng nét lí tởng ấy[1, tr. 338]. Yoko trong anh lúc này nh một tác phẩm nghệ thuật hoàn mĩ mà bất cứ một chi tiết nào sai lệch cũng làm phá hỏng sự hoàn hảo của nó. Có thể đây là thói quen gạt bỏ hiện thực cụ thể để mong hớng tới thiên đờng của sự hài hoà và sự hoàn hảo tột đỉnh, sự chiến thắng của mĩ học thuần tuý khi xem xét mọi việc của anh: Nhng sự bất động ấy lại khiến anh không mảy may nghĩ đến hình ảnh nào của sự chết chóc; anh coi đó nh là một sự hoá thân, một giai đoạn trung chuyển, một hình thức của cuộc sống thể chất [1, tr. 338]. Từ những đổ nát, bên cạnh quang cảnh chết chóc tang thơng của vài chiếc đà của hành lang vừa sụp đổ vẫn còn bốc cháy, những tia hắt đỏ của đám cháy chập chờn, sự sống đã đợc hồi sinh cả trong tâm hồn những ngời đang sống lẫn trong quang cảnh: Một cảm xúc mới mẻ xâm chiếm tâm hồn Shimamura khi anh hồi tởng đến thứ ánh sáng kì diệu, hun hút trên tầng cao của núi non chiếu rọi trên nét mặt đầy gợi cảm của Yoko, trong tấm gơng hoàng hôn của ô cửa sổ, lúc anh tới đây để gặp Komako [1, tr. 339]. Sự sống tâm hồn nảy sinh từ trong cái chết thể xác. Vẻ đẹp thoát thai từ bi thơng. Chính cái chết đã giải phóng con ngời khỏi những ràng buộc, Nguyễn Khánh Ly Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết , tr. 44-49 48 hệ lụy về mặt tâm hồn và chính nó cũng đã cứu rỗi tâm hồn ngời khác. Theo cách này, cái chết của Yoko chính là sự hiến thân, là tinh thần tử vì đạo cho cái đẹp. Quan trọng hơn, cái chết ấy làm cho Shimamura chợt nhận ra bản chất của cái đẹp không nằm ở hình thức, không duy mĩ nh trớc đây anh vẫn nghĩ mà nằm ở những điều kì diệu nó mang lại cho tâm hồn con ngời. Đó cũng chính là vẻ đẹp đích thực của xứ tuyết mà lâu nay anh hằng kiếm tìm. Phải chăng, Kawabata trong hành trình tìm kiếm cái đẹp, bằng sự trải nghiệm sâu sắc và tế vi đã cảm thấy cái đẹp từ trong chết chóc, đau thơng và đổ vỡ- giống nh cái đẹp hàm chứa trong những kiệt tác bi ca của Nhật Bản? 3. Cái chết đồng hành cùng sự giải thoát Có thể nói, Kawabata có sự mâu thuẫn giữa trạng thái sợ hãi, căm ghét cái chết với thái độ trân trọng nó. Do vậy, với ông, cái chết không chỉ là một thực tại đáng sợ sẽ đến đe doạ con ngời, cái chết không chỉ vùi sâu con ngời trong màn đêm của sự sợ hãi mà cái chết còn là cách thức để nhân vật tìm đến sự giải thoát, để hoá giải mọi tình huống mà lúc sống họ không thể tháo gỡ nổi. Nếu cái chết của Yoko trong Xứ tuyết là nơi bắt nguồn của cái đẹp và là nơi hồi sinh sự sống thì cái chết của mẹ con bà Ota trong tiểu thuyết Ngàn cánh hạc lại mang hình thức của một phép màu hoá giải lời nguyền. Gia đình Ota và gia đình Kikuji đã có những mối quan hệ ràng buộc chặt chẽ về tình cảm. Mối quan hệ ấy có cả tình bạn lẫn tình yêu, cả trong thời loạn lẫn trong hoà bình, với cả bậc tiền bối và những ngời sau này, với cả ngời sống và kẻ đã chết. Tất cả đã tạo nên một mối dây . quan hệ thật chằng chéo, phức tạp và oan khiên. Và oan nghiệt có lẽ vẫn còn tiếp diễn, mối tình ngang trái ấy sẽ không có hồi kết nếu không có cái chết của mẹ con bà Ota. Rốt cục, vì tình yêu mà bà Ota phải chết nhng chính cái chết đã giải thoát bà khỏi những ràng buộc, khỏi sự đè nặng trong tâm hồn. Cái chết làm cho bà trở nên đẹp đẽ và đáng trọng hơn. Chỉ còn lại Kikuji, với những giấc mơ hằng đêm về bà Ota, đã tìm lại cảm giác thực với ngời con gái của bà. Cô gái, dù ý thức đợc tội lỗi, sự đáng chết của mẹ, dù trách mình đã chia sẻ tình cảm cha con thời thơ ấu với Kikuji nhng nàng cũng nh mẹ nàng, không thể cỡng lại những tiếng gọi của con tim- giống nh dù biết là oan khiên nhng họ vẫn không thể kìm lòng trớc vẻ đẹp của những chiếc bình cắm hoa và chén uống trà cổ. Chính tình yêu đã lại làm cho Kumiko phải chết bởi chỉ có chết nàng mới thoát ra khỏi mối tình tai ơng đó giống nh chỉ có chết nàng mới hoá giải đợc lời nguyền. Nếu không, nàng sẽ lại tiếp bớc con đờng nh của mẹ. Cái chết đến với nàng bắt đầu từ dự cảm: Sự chết chờ đợi ở sát chân mình. Tôi thấy sợ. Tôi đã thử nhiều chuyện. Tôi đã cố nghĩ là với sự chết ở liền ngay chân tôi, tôi sẽ không còn bị cái chết của mẹ tôi ám ảnh hoài huỷ nữa [1, tr. 433]. Sự giãi bày chân thật của nàng với Kikuji trở thành sự bộc trực của cái chết. Cái chết đã giải thoát nàng khỏi sự ám ảnh của ngời mẹ, khỏi mối tình oan nghiệt và cứu rỗi bản chất đáng yêu, trong trắng của nàng. Mẹ con nàng cùng nhau chia sẻ cái chết, nối tiếp nhau trong bớc đờng tìm đến cái chết giống nh cách họ đã cùng nhau chia sẻ mối tình trầm luận với cha con Kikuji. Trong trờng hợp này, khi không thể dùng lý trí, dùng bát chính đạo để ức chế thì cái chết đã có tác dụng hoá giải trờng Đại học Vinh Tạp chí khoa học, tập XXXVIIi, số 1b-2009 49 nghiệp chớng, giải thoát con ngời khỏi ái dục. Nếu nh trong Tiếng rền của núi và Ngời đẹp say ngủ, thực tại cái chết nh là nợ trần ai mà con ngời tất yếu phải gánh chịu, là cái án treo lơ lửng trên đầu mỗi ngời thì trong hai tiểu thuyết Xứ tuyết và Ngàn cánh hạc, cái chết lại đợc các nhân vật chủ động đón nhận, đợc xem là cách thức giải thoát con ngời thoát khỏi nợ trần ai. Tuy nhiên, điểm chung trong quan niệm về cái chết ở những tác phẩm này là Kawabata luôn muốn giành quyền chủ động khi đón đợi cái chết. Ngời đẹp say ngủ là quyền chủ động trong việc trải nghiệm cái chết. Ngàn cánh hạc và Xứ tuyết là sự chủ động tìm đến cái chết nh tìm cơ hội giải thoát. Còn trong Tiếng rền của núi, Kawabata đã có những dòng phát biểu trực tiếp: Bởi nếu tiếp tục sống những ngày tàn với sự nhận thức rất rõ ràng căn bệnh ấy không chữa đợc thì chỉ có nghĩa là tự mình chịu đựng những đau khổ vô ích. Một khi hiểu rằng không còn con đờng nào khác thì con ngời có quyền ấn định cho mình giờ kết thúc tất yếu [1, tr. 554]. Đây chính là hành động nhằm xoá bỏ sự vô minh của con ngời trớc cái chết, làm cho cái chết không chỉ trở thành thuộc tính khả tri mà con ngời có thể chủ động trớc nó. Điều này phần nào giải thích cho việc dù lên tiếng phản đối việc tự sát nhng về già, Kawabata lại kết thúc cuộc đời bằng khí ga. Đây phải chăng chính là tham vọng của ngời nghệ sỹ trong hành trình xoá bỏ mọi giới hạn trong sáng tạo văn chơng? Tài liệu tham khảo [1] Lu Phóng Đồng, Triết học phơng Tây hiện đại, Nxb Chính trị quốc gia, 1994. [2] Ngô Minh Thuỷ, Ngô Tự Lập, Nhật Bản đất nớc con ngời và văn học, Nxb Văn hoá - Thông tin, 2003. [3] Lu Đức Trung, Bớc vào vờn hoa văn học Châu á , Nxb Giáo dục, 2002. [4] S. Freud, Phân tâm học nhập môn, Nxb Đại học quốc gia Hà Nội, 1998. [5] Y. Kawabata, Tuyển tập tác phẩm, Nxb Lao Động, Trung tâm văn hoá ngôn ngữ Đông Tây, 2005. Summary The feeling of death in Y. kawabatas novels Kawabata is a famous writer in the modern literature of Japan. He always writes about the beauty, the melancholy and the death. In his novels, the death is both fearful reality and a place which bears beauty and it gets out of desire an sufferings. Thus, it brings to readers a lot of interesting aesthetic feeling. (a) Cao học 15, chuyên ngành lý luận văn học, trờng đại học vinh. . Báo cáo nghiên cứu khoa học: "Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata" Nguyễn Khánh Ly Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết , tr. 44-49 44 Cảm thức. Cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata Nguyễn Khánh Ly (a) Tóm tắt. Bài viết đi sâu chỉ ra nét độc đáo trong cảm thức về cái chết trong tiểu thuyết của Y. Kawabata. nổi. Nếu cái chết của Yoko trong Xứ tuyết là nơi bắt nguồn của cái đẹp và là nơi hồi sinh sự sống thì cái chết của mẹ con bà Ota trong tiểu thuyết Ngàn cánh hạc lại mang hình thức của một

Ngày đăng: 23/07/2014, 13:20

Từ khóa liên quan

Tài liệu cùng người dùng

Tài liệu liên quan